最近和家里人看脱口秀线上节目，大家很喜欢，就来看了一场线下开放麦。五十块一张票，小剧场在酒吧里，观众坐得满满当当，离演员不超过五米，很有氛围。

最喜欢的一个演员，说话一句一句，节奏很准确，有点淡淡的，困困的，始终很有意识地在严肃讲述荒谬的事。围绕着电影他说大概如下：

“写论文，把国外前辈最好的文章拿来法翻英英翻中，写出来很高级一串码。对于学艺术的这不叫抄袭，叫致敬。交上去，查重率百分之六十，以为一下就及格了。才知道越低越好。导师给了一个降重软件。把喜宴改成开开心心一顿饭。美丽人生改成漂漂亮亮一辈子。”

还有一个演员探讨脱口秀开始抵制谐音梗。他说大概如下：

“有人说谐音梗其实是一种欺骗。它先引导你然后又突然放弃了人类逻辑。侮辱你的智力。最近有一个特别有名的事。有一个脱口秀资深观众，开了一个炸鸡店。就脱口秀演员来吃，周三还有折扣。周三脱口秀演员就都去了。这个店很高级很现代，无人的。进店门先刷一个付款码，过闸机，就进店了。然后就顺着一个狭长的通道，越往里走这个味就越香。但是到头了又来一个闸机，刷付款码。然后这个顾客就出去了。闸机店。告诉你们谐音梗要付出代价。而且是双关。”

非常有意思，非常有想象力的创作。听了很多的脱口秀，我感觉好的作品有一些共同的特点：

作品基于事实，一些真实的经历，一些普遍的困扰和不解和尴尬。惨淡的或者无聊的现实。

但在此基础上创作者暂时疏离了事件和自身，站在一个旁观视角。这个视角暂时剥离了最一般的最在场的情绪，去除了经验教给我们的假设和生存法，而纯从一个好奇的甚至有点装傻充愣的挑衅的角度去观察自己和自己所处的事件。

在这个角度中，创作者构建了新的阐释和意义，自由地跳进一些联想和比喻中去。原本严肃甚至灰暗的话题会变得荒诞，好笑。而且由于事先做好的疏远工作，观众和演员都在很安全的心理空间，不会被冒犯也不至于紧张。

最后一切回到了真实的世界。这个跳进跳出的过程让我们窥探到创作者和我们自己心中对于各种事件的态度，尤其是那些我们改变不了或发现不了的荒谬事。我们借着创作者的表达宣泄了自己同样的困惑不甘怨恨哀愁愤慨尴尬等等。

一个好的表演让我们看到自己的生活。有一些事情我们改变不了，我们只能去乐。但是乐很重要，我们首先要看到，see，也就是承认一些事情的存在。这样在将来我们就能改变它们，就会改变它们。

就好像人的躯体，划破了要看到红色的血，才知道去包扎。否则无声无息，要遁入死亡的。我们的生活，有人胳肢你，才知道某些事，是真的很好乐。

说到这里，推荐给大家我很喜欢的两个喜剧作品。一个是卓别林的摩登时代，另一个是一部日本电影，濑户内海。